En 2020, la mode est devenue existentielle - voici pourquoi c'est une bonne chose — 2022

Victor VIRGILE/Gamma-Rapho/Getty Images. Collection Marine Serre Automne 2020. 2020 a été une année dévastatrice — plus de 1,7 million de personnes sont décédées du COVID-19 , des millions de personnes sont sans travail et ont du mal à payer leurs factures, et, à travers tout cela, il y a eu catastrophes naturelles record alimentées par le changement climatique . Naturellement, cela a créé un certain nombre d'émotions complexes et, par conséquent, rêveries existentialistes – dont certains portent maintenant (littéralement) sur sa manche. En ce début d'année, la marque de mode coréenne Harlan + Holden a ouvert un Expérience « de vente au détail existentielle » à Séoul, exhortant les clients à passer moins de temps à faire leurs achats et plus de temps à réfléchir à « ce qui compte vraiment », tandis que Marine Serre a présenté une collection dystopique automne 2020 qui abordait simultanément la mort et l'amour de la vie. En mars, la marque parisienne de chaussures vegan Rombaut a publié une collection qui dépeint une imagerie climatique de style apocalyptique . Rick Owens et Balenciaga se sont également assombris pour le printemps 2021. Côté produit, il y a désormais Online Ceramic’s 'Nous allons tous mourir' t-shirts et autocollants , aussi bien que Les boucles d'oreilles 'Numb' de Jiwinaia . L'industrie de la mode, semble-t-il, s'inspire du mouvement existentialiste — qui a prospéré en Europe dans les années 40 et 50 et a été popularisé en tant qu'auto-description par des penseurs tels que Jean-Paul Sartre, Martin Heidegger et Gabriel Marcel - et s'intéresse davantage à l'exploration de la mort et, finalement, du sens de la vie.Publicité

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Iva Paska, Ph.D., sociologue du Université Nord en Croatie et fondateur de Existence , un site Web né des propres questions et recherches existentielles de Paska, considère cela comme une petite surprise. Des moments comme ceux-ci nous invitent à redécouvrir les enseignements de l'existentialisme, dit-elle. Dans les circonstances actuelles, il semble que toutes ces choses que nous tenons habituellement pour acquises soient remises en question. Comme si le tapis de tissage existentiel qui tient notre quotidien était maintenant tiré sous nos pieds et que nous commencions à voir dessous... la mort, la maladie, la solitude. Reflétant ce sentiment, Tapis Rombaut , fondateur et directeur créatif de Rombaut, affirme que l'imagerie dystopique printemps-été 2020 a été inspirée par une réflexion sur l'état actuel du monde. [Et] pas seulement la récente pandémie non plus, qui n'est qu'une conséquence de la façon dont nous avons maltraité cette planète pendant longtemps, a-t-il déclaré au magazine Cambra. Je pense que tout le monde a dû penser de manière existentialiste en ces temps incertains. Par expérience, Rombaut dit que l'existentialisme peut inciter une marque de mode à évaluer son avenir, en se posant des questions telles que : où allons-nous à partir d'ici ? Est-il économiquement sensé de continuer ? Est-ce que cela a du sens pour l'humanité de continuer comme ça ? Si non, comment pouvons-nous changer? Il prédit que le véritable existentialisme doit encore se montrer avec la fermeture de plus de marques. Cela se produit déjà alors que les chaînes de détaillants, les grands magasins et les petits designers luttent pour rester à flot, avec 2020 apportant une liste consécutive de fermetures, y compris 21ème siècle , Sies Marjan , Totokaelo et Need Supply . C'est aussi évident à travers des marques comme Gucci , Saint Laurent , et plus encore en sortant du calendrier archaïque du Fashion Month qui encourage les marques à produire des collections à la vitesse de l'éclair qui laisse peu de place à la créativité et crée plus de vêtements que nous ne pourrons jamais porter de notre vivant. Parmi les licenciements massifs de travailleurs du commerce de détail , et le annulation d'environ 1,5 milliard de dollars de commandes d'une industrie qui s'appuie sur plus de 150 millions de travailleurs sous-payés dans les pays à faible revenu (principalement des femmes du BIPOC), la pandémie a creusé suffisamment de trous dans le modèle de production non durable de l'industrie de la mode qu'il devient de plus en plus impossible pour les gens d'ignorer. Naturellement, cela conduit à une réévaluation existentielle de toute la finalité de la mode.Publicité

Avec l'aimable autorisation de Rombaut. Campagne Rombaut AW2020. La dernière collection de Rombaut, Prochaine vie , se concentre sur la lutte humaine pour la survie. Les luttes mentales personnelles que les humains traversent, l'humeur générale de la dépression et la santé actuelle de la planète, ajoute-t-il. C'étaient des thèmes déjà présents dans la collection et dans le récit de Rombaut avant que la pandémie ne frappe. Ces thèmes ont également été précédemment explorés par des marques comme Collina Strada, un label qui a longtemps mis l'accent sur la question du changement climatique tout en envoyant des messages de espoir et optimisme . C'est aussi l'approche de Rombaut, qui pose des questions telles que : la prochaine génération fera-t-elle mieux ? Marilynn H. Johnson, Ph.D., professeure adjointe au département de philosophie de l'Université de San Diego - qui travaille actuellement sur un livre qui explore la signification philosophique de la parure corporelle, y compris les vêtements - note qu'il n'est pas rare que des pensées existentielles à la suite d'un événement sans précédent, pour finalement prendre un virage positif et inspirer les gens à apprécier la vie. En regardant à travers l'histoire au moment où les gens ont été contrôlés, il y a un grand boom en termes de mode et de gens qui le vivent, dit-elle. Pensez, par exemple, aux années folles, avec son esthétique de clapet de célébration, après la Première Guerre mondiale. Ou les imprimés tie-dye optimistes et psychédéliques des années 60 que les gens portaient lorsqu'ils exprimaient leur opposition à la guerre du Vietnam et leur soutien au mouvement des droits civiques. Les gens en auront marre de se sentir engourdis et il y aura un contrecoup dans l'autre sens, dit Johnson. Ian Olasov , professeur auxiliaire de philosophie au Brooklyn College et au Medgar Evers College et auteur de Demandez à un philosophe , dit qu'il est facile de comprendre le lien entre la mode et les messages existentialistes. Il n'est pas difficile de voir les relations des gens avec leur propre mortalité grandir avec les menaces existentielles. Le type de tendances de la mode dont vous parlez sont des invitations à une sorte de connexion authentique avec d'autres personnes, dit-il. Je pouvais imaginer des gens portant boucles d'oreilles 'engourdies' ironiquement, mais je pourrais aussi l'imaginer comme une sorte d'offre sincère de connexion.Publicité
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Alors que la mode en a une définition plus lâche, Olasov nous rappelle de ne pas toujours associer la pensée existentielle à la morbidité, et de ne pas la confondre avec le nihilisme. Alors que l'existentialisme suggère que nous pouvons construire notre propre sens dans un monde qui n'en a pas, le nihilisme est la croyance que non seulement il n'y a pas de sens intrinsèque dans l'univers et qu'il est même inutile d'essayer de construire notre propre . Existentiel signifie différentes choses pour différentes personnes, donc, pour certaines personnes, cela oriente votre vie autour de la mortalité ou de la morbidité, dit-il. Mais dans certaines philosophies existentielles, il existe un lien entre l'authenticité étant à la lumière de votre mortalité. Ce genre d'honnêteté sur les faits des situations dans lesquelles vous vous trouvez et l'honnêteté quant à votre propre liberté et responsabilité pour y faire face. Ce concept d'authenticité est quelque chose, explique-t-il, qui plaît actuellement à beaucoup de gens. Il souligne également le stoïcisme – un concept qui encourage à vivre en accord avec la nature – pour lequel il a constaté un intérêt croissant, car il offre aux gens un moyen de gérer des émotions intenses. S'il est évident que la montée de la pensée existentialiste à la suite de la pandémie s'infiltre dans nos choix de mode (et continuera sans aucun doute à se faire remarquer à travers les t-shirts, les nouvelles expériences d'achat et les campagnes de baskets alors que nous entrons dans le nouveau année), cela ne veut pas dire que nous sommes pris dans une spirale négative sans issue. Au lieu de cela, cela peut indiquer un désir de connexion et un intérêt croissant à se demander pourquoi des choses et des systèmes obsolètes existent toujours. Cela pourrait être particulièrement important pour l'avenir d'une industrie qui a longtemps personnes exclues et a encouragé la surproduction et la surconsommation plutôt que la durabilité – et doit changer. Comme le dit Sartre, la vie commence de l'autre côté du désespoir. Si la mode est actuellement au désespoir, cela signifie qu'une nouvelle vie, des designs et des idées sont en route.